Epopées graphiques

Un parcours mêlant littérature jeunesse et adulte, occidentale et japonaise, libre sans être libertaire qui reflète le regard subjectif d’un collectionneur, témoin et soutien inconditionnel de la bande dessinée depuis plus de quarante ans.

L’exposition s’ouvre sur le début du XXe siècle avec Gédéon ou Bécassine en France et Little Nemo ou Krazy Kat aux États-Unis et se termine au début du XXIe siècle avec les œuvres de Chris Ware, Julie Doucet, Marjane Satrapi ou encore Art Spiegelman. Si la bande dessinée des premiers jours est née pour divertir, faire rire et voyager, de nouveaux genres vont lui succéder : la science-fiction, le polar, la fantasy, l’horreur, l’érotisme, le romanesque, le récit intime ou encore l’autobiographie vont se développer en fonction de l’évolution de l’âge du lectorat, des préoccupations et des évolutions des sociétés.

Ces différents genres sont incarnés dans l’exposition par les planches de dessinateurs d’Europe, des États-Unis et du Japon, les trois principaux foyers de création. Certains artistes tels que Moebius, Enki Bilal ou Philippe Druillet feront l’objet de focus. Aujourd’hui la bande dessinée s’empare de tous les genres traditionnels, les mêle les uns aux autres pour former des œuvres innovantes, complexes et fortes, aux formes graphiques toujours plus libres. Le XXe siècle a été celui de cette maturation, les artistes s’autorisant de très nombreuses expérimentations formelles, débouchant sur l’exceptionnelle diversité contemporaine.